Рахат Орозова: Искусство помогает понять отношение общества к инвалидности

В Бишкеке прошла выставка под названием "Корунуктуу Үн" (Видимый голос), созданная при участии женщин с инвалидностью, художников и дизайнеров. Эта музейная инициатива направлена на то, чтобы дать возможность женщинам и девочкам с ограниченными возможностями поделиться своими историями и показать, что их личный опыт является важной частью культурного контекста Кыргызстана.

Данный проект поддержали отдел культурного наследия и гуманитарных наук Высшей школы развития Университета Центральной Азии, а также Общественная организация "Civics", в сотрудничестве с Мемориальным музеем имени Таштанбека Акматова в Иссык-Кульской области.

Творчество, основанное на личных переживаниях

Куратор выставки Виктория Бирюкова рассказала изданию VB.KG, что в рамках проекта было создано 12 произведений искусства, основанных на личных историях женщин с инвалидностью, совместно с художниками и дизайнерами.

"Выставка "Корунуктуу Үн" представляет собой искусство, созданное женщинами с инвалидностью, и основана на их личном опыте. Мы с художницами и дизайнерами создали 12 работ, каждая из которых возникла из глубоких эмоций и воспоминаний", - отметила Виктория.

Она также добавила, что проект поддерживает университетская музейная программа, и что выставка будет позже доступна в Мемориальном музее имени Таштанбека Акматова на Иссык-Куле.

"Я не профессионал в музейной сфере, но мне близка тема инвалидности, так как я сама являюсь женщиной с ограниченными возможностями. Поэтому я решила заняться этой темой, которая касается не только меня, но и многих таких же сильных и талантливых женщин".

"Мы словно невидимые"

Во время презентации Виктория Бирюкова предложила участникам начать открытый диалог.

"Поднимите руки, кто часто посещает музеи… Теперь поднимите руки, кто видел выставки, посвящённые инвалидности? А теперь - выставки о женской инвалидности? Почти никто, к сожалению.

Люди с инвалидностью составляют почти 20% населения мира, и половина из них - женщины. Но мы, как будто, остаёмся вне культурного пространства. Я долго молчала, но теперь, когда у меня есть возможность говорить, я не намерена молчать".

Эти слова стали символом всего проекта.

Искусство как средство самовыражения

Выставка "Корунуктуу Үн" - это не просто собрание произведений искусства, это возможность открыто обсуждать важные темы. Женщины с инвалидностью делятся своими внутренними переживаниями, радостями и трудностями через образы, символы и визуальные истории.

"Мы обсуждали темы, которые редко поднимаются в обществе - о потере себя, о чувстве изоляции, о непонимании и о том, как важно открываться миру".

Одна из участниц выставки выразила меня как сильную и боевую женщину, и я поняла, что это относится не только ко мне, но и ко всем, кто не сдался и продолжает двигаться вперёд".

Неформальный диалог

Бирюкова акцентировала внимание на том, что она хотела создать атмосферу тепла и непринужденности, чтобы участники могли свободно выражать свои мысли.

"Мы не стремились к официальности. Это должно было быть живое, человеческое взаимодействие".

Главная цель проекта, как подчеркивает куратор, заключается в том, чтобы голоса женщин с инвалидностью стали более слышимыми, а их опыт был признан важным.

"Я мечтаю, чтобы девочка с инвалидностью, живущая в далеком селе, увидела эту выставку и поняла: она не одна, она значима. У неё есть место в этом мире".

Дизайнер и арт-активист Айгерим Шеримбекова, принимавшая участие в проекте "Корунуктуу Үн", рассказала о процессе работы над выставкой и темах, которые легли в её основу.

По её словам, все началось с серии встреч и тренингов для девушек с инвалидностью, где участницы делились своими личными историями и проблемами, а затем вместе с художниками искали визуальные способы их выражения.

"Мы не просто создавали искусство. Сначала мы слушали, говорили и размышляли. Каждая работа родилась из честных разговоров и личного опыта", - объяснила Айгерим.

Она также отметила, что выставка включает 12 работ, выполненных в различных техниках, от цифрового искусства до традиционного рисунка. Некоторые авторы экспериментировали с использованием искусственного интеллекта для передачи эмоций и метафор.

"Каждая работа должна была звучать по-своему - быть честной, эмоциональной и живой. Некоторые проекты использовали современные технологии, в то время как другие создавались из простых материалов, но везде присутствовал глубокий смысл и личная история".

Айгерим добавила, что среди представленных работ есть проекты на темы изоляции, потери себя в заботе о других и невидимости людей с инвалидностью.

"Одна из работ демонстрирует, как человек с инвалидностью часто оказывается изолированным от общества не по своей воле, а из-за барьеров, созданных обществом. Это касается не только инфраструктуры, но и отношения людей. Порой просто нужно быть услышанным, чтобы почувствовать себя частью жизни", - отметила она.

Рахат Орозова: "Искусство отражает общественные предрассудки"

Во время презентации специалист по инклюзивному образованию и социальной работе Рахат Орозова отметила, как искусство на протяжении веков отражало восприятие инвалидности и влияло на отношение общества к людям с ограниченными возможностями.

Искусство как отражение стереотипов

Рахат подчеркнула, что в истории живописи и скульптуры часто можно встретить изображения инвалидности как трагедии или наказания. Она назвала это "критикой негативного образа".

"С одной стороны, многие произведения искусства действительно воспроизводят стереотипы, согласно которым инвалидность ассоциируется с тяжестью и страхом. С другой стороны, эти работы помогают понять, как общество воспринимало инвалидность в разные исторические периоды. Искусство позволяет узнать об ошибках прошлого и избегать их повторения", - сказала она.

Восприятие инвалидности через историю

По словам специалиста, искусство часто изображает людей с инвалидностью либо как объекты жалости, либо как часть замкнутого круга бедности.

"Художники XVIII–XIX веков нередко изображали нищих с ампутированными конечностями, что указывает на то, что инвалидность воспринималась как синоним бедности, когда человек был вынужден просить милостыню, потому что не имел шансов на работу. Этот замкнутый круг является темой, над которой стоит задуматься и в наши дни", - добавила она.

Искусство как документ времени

Орозова упомянула, что пересмотр истории через искусство - это важное направление в современном искусствознании. Она привела примеры гравюр, скульптур и фотографий, которые показывают, как художники разных эпох раскрывали социальные и политические аспекты инвалидности.

Например, одна китайская гравюра XIX века изображает незрячих женщин, которых ведут на рынок, поднимая тему эксплуатации и насилия, когда инвалидность становится инструментом двойной дискриминации.

В другом примере - древнеегипетская статуя человека с физическими особенностями, показывающая, что инвалидность не всегда означала слабость; напротив, такие люди могли иметь статус и уважение в обществе.

Искусство как голос общества

В лекции также были упомянуты современные художники, которые поднимают экологические и социальные проблемы, связанные с инвалидностью. Так, американский фотожурналист Уильям Юджин Смит через свои работы привлёк внимание к промышленному загрязнению, вызвавшему болезни среди жителей Японии. После его публикаций власти закрыли опасный завод.

"Искусство позволяет увидеть не только страдания, но и силу. Это способ говорить о социальных проблемах, когда других инструментов нет", - отметила Рахат Орозова.

Новые стандарты: инклюзия как норма

В заключение своего выступления она подчеркнула, что современное искусство помогает интегрировать инвалидность в повседневную визуальную культуру.

"Ранее протезы вызывали страх и любопытство, а сейчас они стали частью эстетики, моды и даже искусства. Мы видим спортсменов, моделей и художников с инвалидностью, и это меняет восприятие инвалидности как чего-то необычного. Это и есть прогрессивное изменение восприятия", - заключила она.

По словам Рахат Орозовой, именно через искусство общество учится принимать разнообразие человеческого опыта и воспринимать его как силу, а не трагедию.

Работы из музейной инициативы "Корунуктуу Үн" можно ознакомиться по следующей ссылке.